《口弦》以传统乐器口弦为载体，通过诗意化的意象群构建出跨越时空的情感对话。歌词中"青铜震颤""祖先的密语"等意象，既描绘出乐器物理属性的清越音色，又赋予其文化基因的象征意义，将口弦的声音升华为民族集体记忆的密码。月光、篝火、山峦等自然意象的反复出现，形成原始祭祀场域的视觉还原，暗示这种古老乐器与天地对话的巫文化渊源。在表现手法上，运用通感修辞将听觉转化为"穿过肋骨的细流"，使抽象的乐音获得具象的生命力，同时通过"被风干的诺言""结绳记事"等历史符号，完成从个人情感到文明传承的意境升华。歌词表层是恋人借乐器传情的浪漫叙事，深层则隐喻着文化记忆的现代表达困境——当口弦的声音"碎成星子"，暗示着传统文化在现代语境中的碎片化状态。最终"在齿间开凿河流"的意象，既保留了乐器演奏的物理特征，又象征着个体对文化血脉的重新疏通，完成从技艺传承到精神复活的诗意转喻。全篇通过器物、自然、情感的三重奏鸣，实现物质文化遗产与非物质情感的共生共鸣。